Matrix(sofia): il cinema ai confini dell’irrealtà

Pillola rossa o pillola blu? Continuare a vivere una rassicurante vita virtuale o squarciare il velo e affrontare la cruda realtà? Il dilemma alla base di Matrix torna d’attualità al cinema con il quarto capitolo della saga fanta-action, Matrix Resurrections. A 22 anni dal primo film che, nel bene e nel male, ha segnato indelebilmente l’estetica delle pellicole di genere, con combattimenti impossibili a mani nude, interminabili inseguimenti in auto, e piogge di proiettili schivati al rallentatore, Lana Wachoswki si è messa dietro la macchina da presa pur senza la sorella Lily per riprendere e forse chiudere la saga di Neo, Morpheus e Trinity (in rigorosi completi neri, anche stavolta). Nei tre film precedenti (dal 1999 al 2003) che hanno complessivamente incassato la cifra astronomica di 1,6 miliardi di dollari, abbiamo visto che il mondo come la conosciamo non è altro che una complessa neuro-simulazione indotta dalle macchine. La realtà è una distopia post-apocalittica in cui le persone sono prigioniere del sogno di un’esistenza normale, ma sono fisicamente tenute sedate in capsule che succhiano loro l’energia vitale, come fossero batterie viventi. Un pugno di ribelli, assistiti dal predestinato Neo (Keanu Reeves, cui la saga ha dato una straordinaria popolarità), è riuscito a difendere la cittadella di Zion e a dare una scelta a quanti, stanchi della finzione, vogliono ricostruire la società dalle macerie. In 'Resurrections', troviamo Neo che ha ripreso la sua “finta“ vita ordinaria nel Matrix: afflitto da strane visioni, ogni giorno assume una pillola blu che gli impedisce di ricordare che quello non è il mondo reale. L’incontro con l’enigmatica Trinity (una statuaria Carrie-Ann Moss) sarà il primo passo per riprendere la consapevolezza di ciò che sta accadendo. Insomma, per usare le metafore di Lewis Carroll, marchio di fabbrica del film (il trailer di Resurrection ha come colonna sonora White Rabbit dei Jefferson Airplane), è ora di stanare una volta per tutte il Bianconiglio. Un po’ sequel, un po’ remake, dunque: 'Resurrections' lancerà la sfida al botteghino con un obiettivo ben preciso, raggranellare 400 milioni di dollari (ne è costato 150, come i capitoli 2 e 3). Un traguardo ambizioso, che verrà perseguito negli Stati Uniti distribuendo la pellicola sia su piattaforma Hbo Max sia nelle sale. Da noi, in Italia, sarò visibile solo al cinema, a partire dal primo gennaio 2022. Dopo il cenone coi parenti, insomma, un tuffo nella fantascienza. La saga di Matrix non è stata la prima a trattare la realtà virtuale, ma certo è stata quella che le ha dato un’impalcatura filosofica, mescolando gli elementi più vari, dalla letteratura fantascientifica di Philip K. Dick e William Gibson alle discipline orientali, arti marziali e buddismo, e moltiplicandone le possibili interpretazioni. Non esclusa quella di essere una metafora della transizione uomo-donna: le due sorelle Wachowski, del resto, erano due fratelli. Tra i primi tentativi di Hollywood spicca sicuramente il film Disney 'Tron' (1982), dove il protagonista Jeff Bridges entra dentro il computer e incontra gli altri programmi, ognuno con un avatar virtuale: girato con uno stile unico, è un approccio forse ingenuo ma incredibilmente all’avanguardia (tanto da meritare un sequel con Tron: Legacy, nel 2010). Nel 1992 è la volta de 'Il Tagliaerbe', (molto) liberamente tratto da un racconto di Stephen King: budget e obiettivi diversi per questa pellicola con Pierce Brosnan, che però già tratta il tema della dipendenza da realtà virtuale e strappò pure un seguito qualche anno dopo. Più interessante – perché unisce il noir al tema della tecnologia – 'Il tredicesimo piano' (1997), dove la vittima di un delitto ha lasciato l’ultima traccia in un mondo virtuale ispirato alla Los Angeles dei romanzi hard-boiled. Lo scontro tra realtà virtuale applicata ai videogiochi e fanatici “realisti“ è al centro di 'Existenz' (1999), spiazzante opera di David Cronenberg, tra gamepad organici e mutazioni. Arriviamo più vicini a noi: nel labirintico 'Inception' (2010) di Christopher Nolan il macchinario che Leonardo Di Caprio usa per infiltrarsi nel subconscio delle persone e rubarne i segreti è, di fatto, una versione più originale di realtà virtuale. Un trionfo del pop per ragazzi è invece 'Ready Player One' (2018), dove Steven Spielberg nel creare il mondo virtuale di Oasis “frulla“ con effetti speciali all’avanguardia alcuni decenni dell’immaginario collettivo occidentale (e non solo).

Matrix(sofia): il cinema ai confini dell’irrealtà

Con 'Resurrections' torna la saga di Keanu Reeves, con il dubbio amletico: meglio una tranquilla vita virtuale o la cruda esistenza?